NieR: Automataay isang laro na ang hinalinhan ay bantog na tinanggal na mga nai-save na laro ng mga manlalaro. Ito ay isang laro na may mga ugat sa a 2014 play ng entablado na nagtatampok ng isang all-female cast ng mga naka-blindf na android na nilagyan ng mga sobrang sandata at naka-imprinta ng mga maling alaala. Ito ay isang laro na ang tagalikha, si Taro Yoko, ay kilala sa pag-up sa mga panayam na nakasuot ng isang skeleton mask at nakikipag-usap sa pamamagitan ng isang sock puppet. Ang isang antas ng kalikutan ay inaasahan kapag umupo ako upang i-play ang aksyon na RPG.
Nagpe-play sa pamamagitan ng oras ng pagbubukas ngNieR: Automata, hindi ito tumatagal para madama ko na ang kalikuan na nagtatrabaho sa ilalim ng kwento ng laro ng mga sandatang android, na ipinadala upang labanan ang mga sumasalakay sa mga robot sa isang post-apokaliptikong Lupa. Nang walang pagbibigay ng labis, ang setting ng pagbubukas ng menu ay may ginagawa ka pa kaysa sa pagsasaayos ng mga setting ng ilaw. Nang maglaon, ipinakita sa akin na kung iyong aalisin ang OS Chip ng iyong character, ang laro ay maglalaho sa itim at i-boot ka sa pambungad na menu nang walang babala.
Sinabi sa akin ni Yoko na ang pag-ibig niyang maglaro sa tropes at panloob na lohika ng mga laro ay nagmumula noong siya ay bata na naglalaroDragon Quest III. Naaalala kong nawala talaga sa isang aksidente ang isang file ng save-game. Naaalala ko pa ang pakiramdam ng ganoong antas ng pagkabigla. Ito ay isa sa pinakamalaking pagkalugi sa aking buhay sa oras na iyon - lahat ng data na ito na pinaghirapan ko.
Naaalala ko ang mga laro ng pakiramdam ay may ganitong kakayahang mag-link sa at ma-access ang tunay na damdamin. Nais kong panatilihin ang pagpunta na, partikular na ang disenyo ng laro ay naayos na sa isang hanay ng bilang ng mga pattern. Nais kong panatilihin ang ideyang iyon ng laro na makapag-reaksyon sa manlalaro sa isang tunay, direktang kahulugan.
Ang pagiging mapaglarong meta na ito ay tila sa akin isang bahagi ng malawak na interes ni Yoko sa mga lohikal na hindi pagkakapare-pareho sa loob ng paglalaro. Kapag pinag-uusapan ang tungkol sa kanyang trabaho saDrakengard 3- sa pamamagitan ng isang sock puppet - nagsalita siya tungkol sa kung anong pakiramdam niya ang hindi mapalagay tungkol sa pagdiskonekta sa pagitan ng mga laro na may kasamang pagpatay sa masa ngunit binubuo ang manlalaro bilang isang marangal na bayani: Ibig kong sabihin, ikaw ay isang serial killer kung pumatay ka sa isang daang tao. Sinamaan lang ako nito ng masiraan ng ulo. Iyon ang dahilan kung bakit napagpasyahan kong maging hukbo ng bida sa Drakengard na maging isa kung saan nababaliw ang lahat.
Tingnan ang kaugnay Residente Evil 7 repasuhin: Isang mahusay na kahon ng palaisipan ng mga pangilabot Ang lahat ay tungkol sa katumpakan at daloy: Pinag-uusapan ng mahal na taga-gawa ni Esther ang mga live na palabas, politika at disenyo ng laro sa Loob at pagtaas ng mga maikling laro
Ang isang katulad na antas ng kamalayan sa sarili ay inilagay sa orihinal na NieR. Sa parehong video, binanggit ni Yoko ang epekto ng 9/11 at ang giyera sa Iraq sa laro, at kung paano nito nabatid ang diskarte nito sa karahasan: Ang vibe na nakukuha ko mula sa lipunan ay: hindi mo kailangang mabaliw upang pumatay kahit sino Iisipin mo lang na tama ka.
Kaya, paano ginagawa ang interes na ito sa pagdadala ng moralidad na totoong mundo sa lohika ng mga laro na naisalin sa loobNieR: Automata? Ang pokus ay ang pagtatanong sa agwat sa pagitan ng tao at ng makina, ngunit pati na rin ang konsepto ng malayuang pakikidigma. Parehong ang iyong karakter at ang kanyang kasamang kasosyo, na pinangalanang 2B at 9S ayon sa pagkakabanggit, ay mga android, na ipinadala ng mga tao, upang labanan ang mga machine na pinuno ang Earth. Kung ang orihinalTanggihannaimpluwensyahan ng giyera sa Iraq,NieR: Automatamaaaring napakahusay na kumuha ng ilang mga pahiwatig mula sa sigasig ng administrasyong Obama para sa walang sasakyan na mga sasakyang panghimpapawid at nakamamatay na mga welga ng drone.
Siyempre, ang mga ito ay mas mabibigat na paksa para sa isang laro na bumabagsak sa isang bala-impiyerno na paglalakad ng mga projectile, na nagtatampok ng isang kalaban na nagdulot ng isang antas ng kontrobersya sa mga larawan sa upskirt at Photoshopping anus . Pagkatapos ay muli, nilinaw ni Yoko na nais niyang isipin ng mga manlalaro ang kanilang nilalaro. Ang larong ito ay tungkol sa laban sa pagitan ng mga robot at androids, alinman sa mga hindi tao mismo, paliwanag ni Yoko. Upang magamit iyon bilang isang reverse mirror, nagtatanong ito ng ‘ano ang ibig sabihin ng buhay?’ Kung iisipin iyon ng mga tao habang nilalaro nila ang laro, tapos ko na ang aking trabaho dito.
Daloy ng Android
Ang Yoko ay nagtatrabaho kasama ang PlatinumGames - ang studio sa likod ng frenetic battle ngVanquishatBayonetta. Nahahalata ang impluwensya. Ang mga pag-aaway ay mabilis na tulin, at sa kanilang makakaya kapag walang pasubali. Habang nakaligtas ako sa mga pambungad na seksyon sa pamamagitan ng pagbaril mula sa malayo, sa paglaon ng mga komprontasyon ay pinilit akong tumalon sa alanganin - naapakan ang harap na paa upang masulit ang mabilis na pag-atake ng 2B.
Ang mga ito ay mga makina - nararamdamang uri ng tama na maaari mong i-automate ang ilang mga bagay
Ipinaliwanag ng Takahisa Taura ng PlatinumGames na ang mala-machine na likas na katangian ng mga character ay hinihikayat sila na gawing pakiramdam ang paglipat ng set ng 2B, at may diin sa daloy. Hindi sila tao, kaya magagawa nila ang mga ganitong uri ng mabilis, mataas na tempo na pagkilos na hindi magawa ng isang tauhang tao.
Nagdagdag din ang PlatinumGames ng pagpipilian sa Easy mode ng laro, kung saan ang awtomatikong labanan. Naka-link din ito sa tema ng mga character na android. Dahil ang mga ito ay mga makina, nararamdamang uri ng tama na maaari mong i-automate ang ilang mga bagay.
Habang ang isang awtomatikong Easy mode ay naglalayong gawing naa-access ang laro para sa mga baguhan, ang labanan sa labas nito ay maaaring maging isang karanasan sa pagpaparusa. Nasubukan ko ang iba't ibang mga hanay ng sandata, na maaaring ipares sa iba't ibang mga paraan para sa mga combo, ngunit ang pagkuha ng mahusay na mahigpit na pagkakahawak sa mga ito sa loob ng labanan ay tatagal ng mas matagal sa isang oras sa laro.
Japanese na eksperimento
NieR: Automatagumaganap tulad ng isang pamilyar na aksyon JRPG. Mayroong mga kalaban upang labanan, malinaw na mga antas ng naka-sign na nakumpleto, semi-bukas na mundo na mga kapaligiran, at mga away ng boss. Ang mga seksyon ng pagbubukas ay sapat na kasiya-siya, ngunit ang pag-asa ay ang Yoko at ang kanyang koponan ay lumayo pa kaysa sa pagbibigay ng pahiwatig sa mga pagkakaroon ng mga katanungan at paminta sa ilang mga meta egg ng Easter - na talagang gumawa sila ng isang bagay na mas kakaiba at mas pang-eksperimento kaysa sa mga manonood sa Kanluran. asahan
Sinabi sa akin ni Yoko na ang katanyagan ng mga laro tulad ngDragon QuestatHuling Pantasyasa labas ng Japan noong 1980s at 90s ay humantong sa isang saturation na istilo, at isang pagsasara sa kultura ng pag-unlad ng laro. Gayunpaman, ngayon, ang eksena ng larong Hapon ay tumatanggap ng eksperimento, at ito ay isang bagay na binabalisa niya laban sa isang polariseyasyon sa pagpapaunlad ng laro sa Kanluran:
bakit tuloy tuloy ang pag-reboot ng aking roku
Mayroon kang mga pamagat na AAA, na hindi kumukuha ng anumang mga peligro - lahat ay sumusubok na maging open-world, first-person shooters, at pagsunod sa isang ligtas, itinakdang format sa mga system na pamilyar sa mga tao. At pagkatapos ay sa kabilang panig mayroon kang mga studio na indie, gumagawa ng mga laro na may mga kagiliw-giliw na disenyo at ideya ngunit mababa ang badyet, sinabi niya.
Maraming mga tagalikha ng Hapon ang nag-iisip na ‘kung ano ang gagawin natin ngayon?’ Talagang kailangan nilang mag-sangay sa mga kakatwang direksyon
Ihambing iyon sa nakikita natin sa Japan sa ngayon. Tulad ng sinabi ko, ang mga tao ay hindi gaanong gumagawa ng mga lumang JRPG dahil tapos na ito hanggang sa mamatay. Sinubukan nilang gawing Western-style AAA open-world shooters, ngunit nabigo iyon. Kaya ngayon maraming mga tagalikha ng Hapon ang nag-iisip ng ‘ano ang gagawin natin ngayon?’ Talagang kailangan nilang mag-sangay sa mga kakatwang direksyon at subukan ang mga bagong bagay. Sa palagay ko ang spark ng pagkamalikhain mula sa walang isang kaligtasan ay talagang itulak sa isang bagay na espesyal para sa susunod na henerasyon.
Ito ay isang sentimento na naulit ng Yosuke Saito ni Square Enix, na gumagawa ng laro: Kaagad na bumalik, sinubukan ng mga tagalikha ng mga laro sa Japan ang mundo, at nilalaro ang parehong laro tulad ng Kanluran, ngunit hindi ito nagawa nang mabuti . Sinusubukan nila ngayon na gumawa ng mga bago at pang-eksperimentong bagay, sa halip na subukang sundin ang karamihan. Sa palagay ko iyan ay nagpapakita ng maraming pagkamalikhain at potensyal sa hinaharap para sa mga larong Hapon.
Mayroon lamang akong isang oras na laro, kaya't masyadong maaga upang husgahan kungNieR: Automataay patunay sa isang bagong natagpuan na eksperimento sa disenyo ng larong Hapon. Gayunpaman, ang sigasig ni Yoko para sa malikot na katatawanan, at pagtatanong sa mga itinatag na mga sistema ng laro, ay nagpapahiwatig na ang laro ay maaaring dumikit sa iyong ulo matagal na matapos ang kuwento ng mga naka-blindf na mga android.
NieR: Magagamit ang Automata sa UK mula Marso 10, sa PS4 at Microsoft Windows.
